El entierramiento del Señor de Orgaz y el cuadro El entierro del Conde de Orgaz de El Greco han sido motivo de creaciones pictóricas de autores modernos, sobre todo a partir de finales del siglo XIX, cuando la obra de El Greco se convirtió en uno de los máximos exponentes de la modernidad y uno de los principales activos del Modernismo, ejerciendo de forma progresiva una influencia determinate en el panorama pictorico. A continuación presento algunas de estas recreaciones de los siguientes autores:

Arango, Ramiro Arnauda, Karlo Barba, Lluis Caño, Hector Equipo Crónica Equipo Realidad Fresno, Fernando Garraza, Kepa Gómez, José Ángel Iznaola, Pedro López Monsalvo Ángel Marin Bagües, Francisco

Martín Begué, Sigfrid Navarrete y Fos, Federico Ostolaza, Pilar Oteiza, Jorge de Peridis. José María Pérez González Picasso, Pablo Pizarro, Cecilio Renau, Josep Ribera Berenguer, Juan de Sánchez Seco, María Gracia Torrent Vivó, Pepe Nacho, Uriel

Ramiro Arango (nacido en Colombia, 1946), desde 1975 ha vivido y trabajado en París, donde completó su formación artística. Su trabajo se centra principalmente en la transformación de las pinturas clásicas de maestros europeos mediante la sustitución de las figuras originales y otros elementos con objetos tales como frutas, cafeteras y calabazas . Es su forma de establecer un vínculo visual entre Europa y las culturas indígenas de Colombia.

Ramiro Arango. Enterrement du comte d'Orgaz. 2001 (1) Pastel sobre lienzo. 170 x 140 cm

Karlo Arnauda, El entierro del Conde Orgaz

"En esta obra profundizo sobre la raíz de los conflictos, a través de lo teológico unifico en el mismo espacio a obispos y sacerdotes ortodoxos, musulmanes, judaístas, anglicanos, católicos, hinduistas, devotos y fieles de diversas religiones -algunas creencias mal interpretadas por el radicalismo- conformando una riqueza cultural, por este motivo he introducido pensadores contemporáneos en contraste de los intelectuales que aparecen en esta obra del Greco que debería enriquecer, unir y no separar" Lluis Barba

Foto en Plexiglass, 140 × 100 cm, 2018
ARTEINFORMADO

Se trata de la cubierta de la novela gráfica editada por la editorial Celya en colaboración con el Ayto. de Orgaz. en el año 2014. Texto e imágenes se dan la mano para acercar de manera didáctica al lector la génesis y detalles del cuadro "El entierro del Conde de Orgaz", de El Greco.

Hector Caño. El entierro del Conde Orgaz. Toledo: Ed. Celya, 2014

El Equipo Crónica, fundado en 1964, es el grupo artístico más representativo del Pop Art en España. Marcados por la crítica social y el antifranquismo, son autenticos cronistas de los hechos políticos, sociales y culturales que sacudían el país, preocupados por dar respuestas a la relación entre arte y sociedad en la convulsa España de los sesenta. Muchos de sus temas están inspirados en la pintura española del Siglo de oro pero traídos a la sociedad contemporánea. Este es el caso del chocante “Happening del Conde Orgaz”, una versión libre sobre la obra de El Greco, en la que sus personajes se truecan en Superman, Batman , El Guerrero del antifaz, etc., convocando en la escena una amalgama disonante y anacrónica: la insignia templaria, la esvástica nazi, el murciélago de Batman , el escudo de Superman, uniformes, armaduras, vestiduras y disfraces. (2)

Equipo Crónica ( Rafael Solbes, Manolo Valdés).- El happening conde de Orgaz.
Serigrafía / cartoncillo, 65,5x87 cm
Colección de Arte Siglo XX. Mueso de Arte Contemporáneo de Alicante

"Equipo Realidad se fundó en 1965 por Jorge Ballester y Juan Cardells, tras su amistad en la Escuela de Bellas Artes de San Carlos en Valencia. Al igual que el Equipo Crónica, nació fruto del manifiesto “Crónica de la Realidad” y preconizaban el compromiso político a través del arte Pop. Una significación que quedó plasmada en su primera obra: Entierro del estudiante Orgaz (1965-66) mediante la que unían la realidad de una imagen de la represión estudiantil a la high culture del cuadro del Greco". (3)
Este cuadro de Ballester y Cardells, maestros del realismo español, ilumina la pintura de El Greco con un rayo que fulmina la vida de un estudiante en Santo Domingo.

Equipo Realidad [Valencia, 1966-1976]
Entierro del estudiante Orgaz, 1966.
Acrílico sobre tabla, 170 x 130 cm
Colección De pictura, Madrid (4)

Fernando Fresno. Homenaje de Toledo a Barres,
ABC, 18-VI-1924

Kepa Garraza, "Premio de Pintura Internacional 2012" ha realizadoesta composición con motivo de la exposición "El Entierro del Conde de Orgaz. Un juego de interpretaciones", realizada en el Museo Oteiza (Navarra), 18/06/2014 al 28/09/2014.

Kepa Garraza. El entierro del Conde Orgaz. Museo Oteiza, 2014 (5)

En  esta lámina de José Ángel  Gómez  recrea alegóricamente el mito del entierro del teatro que él mismo presencia, mediante la parodia del cuadro de El Greco.  Muestra dos planos antitéticos   interconectados dialécticamente: la parte inferior conecta con la inmanencia conceptual del teatro convencional envuelto en una mortaja que recibe sepultura, mientras que en el plano superior que conecta con el post-teatro infiere la elevación espiritual de la estética del más allá.

Beatriz Moreno-Cervera y Carlos Rodrigo son los autores del texto de una novela gráfica publicada en 2012 sobre la vida de El Greco cuyas ilustraciones corren a cargo de Pedro Iznaola La obra se titula El Greco y en su contracubierta aparece esta representación de su obra.(7)

Pedro Iznaola.El Entierro del Señor de Orgaz, 2012

BÁngel López Monsalvo, en una exposición realizada en Alcalá de Henares en el año 2004, bajo el título El entierro del señor de Orgaz (la muerte, ese mar), presentó este cuadro dedicado al estudio de cómo se refleja la idea de la muerte en el cuadro de El Greco, en el que analiza "su composición, relaciones, significados y contrastes entre dos mundos, dos realidades unidas por retazos de niebla", análisis que aborda desde "la doctrina de las proporciones y el racionalismo aritmé¬tico y geométrico de acuerdo con la tradición pitagórico-platónica". (8)

Ángel López Monsalvo.El entierro del señor de Orgaz. Óleo sobre lienzo. 2003

Francisco Marin Bagües.
Apunte del "Entierro del Conde Orgaz" del Greco
Colección Ayuntamiento de Zaragoza
Dibujo, tinta sobre papel, 26 x 20 cm

"Sigfrido Martín Begué (Madrid, 1959- Madrid, 2010, icono de la Movida, pintor, ilustrador, escultor, diseñador de muebles y escaparatista) sustituye al señor de Orgaz por la pintura. En el entierro de esta disciplina de milenaria tradición (las cuevas de Altamira fueron habitadas en el Paleolítico superior, años 35.000 y el 10.000 a. C.), el desaparecido artista señala, con abundantes referencias 'asesinas', algunas fuerzas telúricas -vamos a llamarlas así - que la han llevado a la tumba: ordenadores, un iPad, el célebre urinario de Duchamp (villano a lo Quinlan de 'Sed de mal'), la revista 'Vogue' (moda, belleza, tendencias) y una lata Campbell del imperturbable Warhol (otro gran malvado de influencias escurridizas). Una paleta de pinceles y colores yace en el suelo, olvidada por todos". (9)

Martín Begué. El entierro de la pintura
245x170, Colección particular, Madrid

Grabado realizado por Federico Navarrete y Fos hacia 1871. Esta estampa, número 3 de la colección Cuadros selectos de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, reproduce una copia anónima de la pintura del Greco, conservada desde 1901 en el Museo del Prado (P00830), y antes, en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, desde 1774.

Hacia 1871. Aguafuerte, Buril, Punta seca sobre papel avitelado, 315 x 452 mm
Museo Nacional del Prado

Acuarela, 30 x 46 cm, 2018

El cuadro de El entierro del señor de Orgaz fue una referencia clara en el quehacer creativo de Oteiza.

"En 1961, Jorge Oteiza publicó un artículo en la revista “El Bidasoa”, con motivo del viaje espacial de Yuri Gagarin, en el que advirtió que el astronauta ruso se iba a encontrar en el espacio con el conde de Orgaz, puesto en órbita cuatro siglos antes por la pintura de El Greco. En este texto, Oteiza contrapuso la representación del mundo trascendente de la célebre obra de este pintor con una de sus obras conclusivas: el Homenaje a Velázquez, un triedro de chapa de acero que enfatiza la concepción plástica del espacio vacío como lugar espiritual y metafísico.
Años más tarde, en su libro Goya Mañana (1990), Oteiza profundizó de nuevo en el análisis de El Entierro, descomponiendo y trazando la obra de El Greco, hasta desvelar la manera en que su particular estructura es capaz de acoger su amplio potencial simbólico y de señalar la representación de los mundos terrenales y celestiales." (10)

Oteiza. El entierro del Conde de Orgaz.-- En Goya Mañana (1990),

Publicado en el diario El País,  29 mayo 2011

Pablo Picasso fue un gran estudioso y admirador de El Greco. Su huella en la obra de Picasso se extendió desde joven hasta los últimos años de su vida. Ya en sus cominezos, en 1901, reúne sus conocimientos y admiración por el Greco en este cuadro que hizo tras el suicidio de su amigo Carlos Casagemas. El cuadro ofrece ciertas semejanzas con El entierro del Conde de Orgaz:

“"... la composición delimita con claridad tres planos: el inferior, que evoca el sepelio y la solución compositiva de El Greco con el cuerpo extendido de izquierda a derecha y el cortejo fúnebre que lo rodea, y el inmediatamente superior, una irrupción de evidente ascendencia profana y alegórica donde la idea del paraíso se mezcla con la del placer sexual y la procreación, dos de los condicionantes negados al difunto en vida. El plano superior, configurado por un celaje de claroscuros, remite a la imagen de los cielos y los fondos grequianos. (11)

Sin embargo, hay también grandes diferencias con El entierro del Conde de Orgaz : en la parte inferior aparecen varias mujeres de luto velando el cadáver, mientras que en la parte superior no encontramos ángeles, santos o figuras religiosas sino prostitutas, niños y mujeres. Una de las mujeres se despide de Casagemas, que aparece montado en un caballo blanco. Picasso organizó para su amigo un entierro digno de un santo, pero en una versión profana.

Evocación – El entierro de Casagemas.1901 (12)
Óleo sobre lienzo, 150,5 x 90,5 cm.
Musée d´Art Moderne de la Ville de París.

Picasso recurre en numerosas ocasiones a El Greco, uno de sus pintores preferidos, en un regreso a sus raíces españolas. Picasso admiraba la obra de El Greco, especialmente el cuadro 'El entierro del Conde Orgaz', cuadro al que dedicó un libro, titulado precisamente “El entierro del Conde de Orgaz”, que compuso entre 1957 y 1959 cuando ya tenía 80 años (13). Esta publcación consta de dos carpetas, una con textos manuscritos por él mismo, con prólogo de Alberti, y la otra compuesta de doce aguafuertes y un grabado a buril. (14)

Picasso. " Retrato-bufo de uno de los personajes de El entierro del Conde de Orgaz que llora" Aguafuerte; Huella: 208x148 cm; Papel: 347x281 cm. (1968)

Alguno de estos grabados, pertenecientes a la serie "Suite 347" que Pablo Picasso realiza en 1968 (15) estan inspirados en el cuadro de El Greco. En estos trece grabados Picasso aborda los temas perpetuos que le obsesionaron desde su juventud, y recoge escenas orientales, circenses, mitológicas, etc., con títulos como:

• "El entierro del Conde de Orgaz"
• " Dos mujeres, una de ellas sobre un banquillo, un búho, Don Quijote, un gentilhombre sacado de El entierro del Conde de Orgaz, y un conquistador"
• "Orgía en casa de las muchachas, con espectadores sacados de El entierro del Conde de Orgaz" y
• "Retrato-bufo de uno de los personajes de El entierro del Conde de Orgaz que llora".